イ・ウンジ：Flickers

説明

2023.07.22 ▶ 2023.08.19

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    展示ポスター

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    イ・ウンジ

    《Flickers》、展示前景、アートセンター芸術の時間4Fⓒ2023。 Leeeunji & Art Centre Art Moment. All rights reserved.

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    イ・ウンジ

    ローソク足01 2023、紙、約196×40×36cmⓒ2023。 Leeeunji & Art Centre Art Moment. All rights reserved.

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    イ・ウンジ

    花火01 2023、紙、約70×268×60cmⓒ2023。 Leeeunji & Art Centre Art Moment. All rights reserved.

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    イ・ウンジ

    火種2021〜2023、紙。 和帆、可変サイズⓒ2023。 Leeeunji & Art Centre Art Moment. All rights reserved.

• プレスリリース

  隙間（余白）から燃える生成

  木と草がいっぱいの山に火は非常に危険な不聴客です。 そして火は水が満ちた場所に行くのを恐れています。 ところが、韓国の多くの山と海に火がある。 比喩的な意味で花火岩や燭台岩と呼ばれる岩だ。 多くの岩の中でいくつかの岩だけが注目されるようになった理由は、彼らが特定の場所を知らせる指標であり、非常にユニークに形成された外観のために記憶に残るだけだったからだ。 これらは、自分たちの存在当位性とは別に人間によって意味化される。 名前を与えられ、特徴化をこの部屋として他の対象と区別される。 時々より特別であると信じられる少数のいくつかは崇拝の対象になることもある。 軽い例として、岩は無病長寿の象徴である十長生の一つとして扱われてきた。 人間の意味は無知への恐怖に由来します。 未知の未知の存在、謎にたまった現象を命名して分類し、ついに理解する。 それよりは理解したと信じて生きていく。 作家はこのような人間の行為で虚像を追う姿を発見する。

  イ・ウンジ個人展「Flickers」は光が点滅するように、薄暗くて不明瞭な虚像に関する話だ。 作家は存在を規定する信仰に固有の虚像の側面を明らかにする。 虚像は信仰の形を揺さぶり、崩壊させる。 しかし時々、この虚像は、人間によって与えられた意味を超えた存在の変化の可能性を示唆しています。 そうして、決して否定ではなく肯定的な力で作用する可能性を一緒に内包する。 点滅する虚像はどのように明らかになりますか？ 作家は類似性とは距離がある、多分対立的な位置にあると見ることができる対象、まもなく物質や概念を作業の素材に召喚してぶつかって融合する。 作家の弁証法で明らかになるのは、存在中に包摂されずに残っている隙間（余白）である。 この隙間（余白）はすでに自分の中に入っている対立者であり、決して意味化されない存在の側面であり、信仰が虚像に変わる瞬間である。

  今回の展示で主に位置している素材であり、作家が持続して天着している媒体は紙だ。 作家は紙を説明する最大の特徴である釉薬―柔軟性で高い変容性を持つがそれほど変質しやすい―と対比する対象性を紙で具現することで紙の特性を強調し、紙素材に関する作品的試みを行う。 柔らかく破壊されやすい紙は強靭な岩となり、光と時間の痕跡がはっきりとした変色紙は自分の機能をそのまま維持して作品になる。 展示場をいっぱい埋めた紙作品は多分自分の最大の敵「火」を歌っている。 作家が紙媒体から引き出す感覚的特性は、紙に対する普通の認識とは区別される。 作家の行為は紙媒体に関する研究ながら同時に作家としての持続可能性に関する信念、あるいは希望とも結びついている。

  展示場は様々な〈燭台Candlestick〉（01～03）岩と〈花火Flame〉（01～04）岩が描かれる風景に満ちている。 岩で形成される道は、燭台岩から花火岩につながり、まるで小さな火種で大きな火になるような光景を演出する。 すべての岩は破砕した紙切れで行われた。 使い尽くして捨てられた紙片は、積み重なって岩石のように固くなる。 紙はいつも釉薬ですか？ 岩はいつも頑丈ですか？ 相反する特性を有する紙と岩の結合体は、紙でも岩でもなく、滑らかでも硬くもない第三の感覚的層を構成する。 紙は堅い岩をまねる。 堅牢性に向けた彼らの協同心は、火や水に会うまで維持されます。 ところが作家は岩のどこか小さな隙間（余白）を残しておく。 開いた隙間の間に岩の内面にいっぱいの紙が出てくる。 これにより、削りくず紙で積み上げた固い岩は自分の生まれ​​を隠すことができない。

  普通の風景が誇る広々とした広大さは、見る人に涼しさを与えます。 ところが作家は今回の展示空間の物理的特性を活用し、風景に独特の余白を付与する。 四方に壁がある展示空間の片面は一定の間隔をあけて入り口が開いている形になっている。 したがって、展示スペースは開かれ、閉鎖を繰り返し、自分自身を明らかにし、指す規則的な隙間を持つ。 このような空間の隙間は、岩の風景の認識を可能にし、不可能に提供し、私たちの感想を遅らせる。 空間の隙間（余白）は、燭台岩と花火岩の形状を分断し、私たちの視線を多角的に分散させる。 遅れた風景は、まだ私たちの目が燭台の岩と花火の岩を見ているかどうかを尋ねます。 作家は私たちの視線の方向を積極的に提案します。 ここで見つめることは、意味化が生み出した風景（自然）の包摂できない隙間（余白）を表わす。

  岩の風景と非常に似た形状がある。 風景がとても恋しくて風景に似てしまったのだろうか？ それとも風景に自分を隠したいのだろうか？ 作家の描画作業は、風景に入った存在について言います。 どこか分からない明確ではない形状は人間の姿のようでもあり、人間に似た岩の肖像のようにも見える。 この思わず見える石で一人の人間を見る。 たぶんこれは長い時間動かなくて石になってしまった誰かかもしれない。 しばらく目を離した間、それは再び動いて逃げるかもしれない。 幾つかの形状が重なっており、まるで塊のようになった人はそれ自体不定の状態を示す。 作家からの塊は、個々 - 全体、内 - 外の境界の上にあることを象徴し、それ自体であいまいな、状態が決まらない、可能性として存在する。 塊は存在を明確に規定できないという意味で存在の隙間（余白）である。 今、私たちの前に存在する人、または何が私たちと絶え間なく相互に話し合います。 この虚像の存在状態を決定することは私たちの視線です。

  タオを火を夢見る人がいる。 巨大な火の始まりも薄暗い火種から始まる。 〈火種Creeper〉は発想の始まりであり生成の動力であり、タオを希望だ。 火種を起こすための二つの形態の動力がある。 絶えず移動する行為と席を守り、動かないことを行為する相反する動力だ。 「動き」は時々動かない自分を想像してみるが、結局移動するしかないことを認識して勤勉に進む。 努力の末に凍ったマッチと乗って残った蝋燭を探すが、動きは決して希望を捨てない。 「止まる」は動くのが望ましいと思ったが、多分重い重さで席を守ることができれば、刹那のスチムにも火種が生じると信じる。 この二人の出会いは小さくて薄暗いが、一つの火種を起こすことに成功する。 短いが謎のような作家のエッセイは存在内面に位置する隙間（余白）が引き起こす生成の力を描写する。 他人からの区分は安定感である。 しかし、時々来る懐疑的疑問は内面の隙間（余白）を見させる。 どんな意味でも還元できない欠乏、すぐに隙間（余白）が私たちを動かす力として働く。 結局、虚像とも同じ存在の隙間（余白）で新しい火種、生成が燃えることができる。

  イ・ウンジは今回の個展でしっかりとした信仰に惹かれた虚像が輝く瞬間を語る。 そして作家はこの虚像が決して新しい発見ではないことを言う。 信仰は当初から虚像と共にしていた。 信仰は虚像に完成し、虚像は信仰を通して自分の価値をしっかりとします。 わたしたちに永遠に欠乏しているのは意味を持たずに残っている存在の一つの側面であり，意味づけられる前にも生きて息づいた存在であり世界である。 私たちは虚像の世界に住んでいます。 作家は存在に隙間（余白）を通じて対象の区分されることを消去する。 そうしてより明らかになる虚像は意味によって抑圧されていた対象の境界を崩し、可能性の塊を見るようにする。 隙間（余白）で燃える火種は私たちを動かす生成の力であり、作家には芸術を持続させる可能性の力だ。

  /キム・ミンギョン（アートセンター芸術の時間キュレーター）

  展示タイトルイ・ウンジ：Flickers

  展示期間2023.07.22(土) - 2023.08.19(土)

  参加作家
  イ・ウンジ

  観覧時間月～金 10:00～18:00
  土 12:00～19:00

  休館日日曜日、祝日の休館

  ジャンル東洋化、設置、オブジェ

  観覧料무료

  場所アートセンター芸術の時間アートセンターアートモーメント

  主催アートセンターアートの時間

  スポンサー㈱ヨンイルプレシジョン

  연락처02-6952-0005

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