ヒョンフン：想像所

説明

2023.07.11 ▶ 2023.08.01

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    展示ポスター

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    ヒョンフン

    ブラックバルーン 2022, One channel Video, 37 second

• プレスリリース

  ヒョンフンの体に負う一連の仕事

  投稿/パク・スンヨン

  側面訓練家は設置美術、パフォーマンス、絵画、映像などジャンルの区別なく様々な方法で作業をする。今回の個展はパフォーマンスとして、彫刻でシリーズ、絵画としてモロッコで描いた絵画からなる。展示の主題である「想像所」は、作家の世界観と芸術家としての立場を反映する。 「想像」はイメージ化する行為であり、「牛」は土を作り出すという意味の漢字で、彫刻とソジョを組み合わせた「彫塑」で借用した。作家は、すべての事物が絵や鳥瞰のようだという考えをする。このような態度により、素材の選択とそれを作品化するのにも自由であると言う。したがって、表現方式は多様になり、周辺のすべてのものが素材（モチーフ）になることができ、捨てられたものであっても素材（材料）として使用することができる。

  側面訓練家は特別なテーマや概念を持っており、作業に着手しない。 しかし、媒体を選択する際にはある程度の基準を持っている。 まず、即興的で非計画的な作業として、「ポンドオブジェ」で作った設置美術と再現の対象がなく、予測不可能な画像が生成される図面を挙げる。 一方、ある程度計画を持って着手する作業をするときに彫刻と絵画にする。 彫刻は具体的な構想を持って行い、完成に伴う達成感を堪能することができ、塗装は素材の選択は偶然的だが再現であるだけに具現性を帯びた。 最後に、計画と非計画を適切に混合した作業でパフォーマンスを行います。 日常で経験したバーや理由を体を道具として表現し、空間と時間に適した道具と構成、そして行為を設計する。 しかし、パフォーマンスが行われる瞬間には、偶然の状況が演出されるように緩い計画方式を選択する。 これらの区分の下に展示される作品を見てみましょう。

  まず、ペインティング連作で、は昨年行ってきたモロッコの砂漠に位置するレジデンシー「カフェティサドマイン」で進行した作業だ。ボードキャンバスに果樹で描いた126点の絵を壁に取り付けるように設置し、前にモロッコのモレと動物骨で砂漠のモレオンダックを演出する。 、四方卓、砂漠で見たもの、近くの近所の子供たち、物事などを含んでいる。留学時代に制作した作業で再現された形状はなく、赤い色の面と鋭い感触の黒い線が落書きのように無秩序に塗られ、描かれて画面をいっぱいに満たしている。再現、計画と非計画の区分で絵画と描画を分ける作家のやり方を見ると一般慣習によってジャンル区分をしないということが分かる。

  次に展示開幕当日行うパフォーマンスがある。 およそ4～5分余りの時間の間に行われる単幕劇形式のパフォーマンスとして昨年個人スタジオで実験的に行った3部作、、の合本といえる。 銀映画でジョーカーが警察署で爆弾を吹き飛ばす場面に着目し、ヘリウムガスと赤い顔料を入れた黒い風船を頭の上から飛び出し、銀の臀部に赤い尾をつけ、四角構造に設置されたバケツを引っ張って水をひっくり返して走る。壁に立てたメトリスにぶつかり落ち、は赤いワンピースを着て床をギアと椅子に置いたビニール袋に火をつける。 超現実的現象の一つである「人体燃焼」をモチーフにした作業として、「超越」に対する作家の観念を表現したものと見られる。 言及したXNUMXつの作業で、服装はそれぞれが赤い色をしているという点と最後の赤い女装が印象的です。表現することで読む。 XNUMXつの実験的な行為を今回の展示のパフォーマンスで連続して展開するが、アーティストの人生を生きていく自分の人生に対する比喩であり、自分が憧れる「超越的な人生」に対する意志を感じることができる。 作家はパフォーマンスについて次のように説明します。
  
  「パフォーマンスは私にとって一種の挑戦です。 私自身を越えるニーチェのウィーバーメンシュ（超人）のための…そしてこれは個人的な遊びです。 そしてエントロピーの増加でもあります。 動きというのは秩序を無秩序にすることに基本的にエントロピーの増加につながると思います。

  ここで注目すべき部分は、挑戦と超越意志を見せる作家が物理学の用語である「エントロピー」に対比して自分の行為を説明しているという点だ。 それでは、エントロピーは彼の芸術とどのような関係がありますか？

  去る五月にあった「2023蔚山現代美術祭」で、側面訓練家は展示趣旨に合致する作業で自身の様々な作業方式の一つであるポンドオブジェ作業を行った。 美術祭の期間中に捨てられた物を拾って設置作品を作った。 しかし、製作したいくつかの作品は通りのあちこちに設置された関係で期間中に消失した。 ポンドオブジェはデュシャンによってレディメイドのように芸術の重要な概念として位置しているので、ヒョンフンの作業はデュシャン作業の文脈で理解することができる。 一方、ポンドオブジェは日常の事物を変容するという側面でアンディワーホールの有名な「ブリロボックス」とも関連付けて考えることができる。 デュシャンのレディメイドに込められた芸術的意図は古典的美学に対する攻撃であり、ウォーホルは芸術作品の意味発生に外部的要因を引き寄せたという点だ。 前者は美術系を否定し、後者は美術系に依存している。 しかし、日常と常識の概念を転覆し、新たな意味を導き出すことで価値を与え、さらに不一致と不適合を美の体系に含めたという点では、その業績は同じだ。 作家は興味深いことに、ここでさらに自分の体をポンドオブジェと考えています。 デュシャンのレディメイドが芸術の核心概念として位置し、彼の作品に補助(assisted)や相互(reciprocal)、修正(rectified)などの数式をつけて分析するほど「ポンド」にも多様な意味拡張ができる。 一次的には捨てられた物を拾う（発見）ものになるだろうが、そこで有用性を発見したり、自分の感覚や美意識、そして潜在的な芸術概念の発見などの意味付与が可能である。 しかし、作家が使うように、体を既製品（レディメイド）としてポンドオブジェということが可能だろうか？ これについて二つと考えてみることができる。 一つは体を慣習に飼いならされた社会的な体という次元でレディメイドと見ることであり、もう一つは体をますます死んでいくと（有用性を失っていく）ここは観点から捨てられた事物として扱うことだ。 前者については、女装をした作家の行為がジェンダーロールに対する抵抗と見られるため妥当である。 次に、後者についてはまずエントロピーの意味から見てみよう。 エントロピーとは、物理学で取り扱う「熱力学の法則」の一つとして「エネルギー変化」を意味し、物質系での熱の移動に伴って減少するエネルギー変化量をいう。 減少するエネルギーの変化量が多いほどエントロピーは増加する。 これをポンドオブジェに適用してみると、捨てられた物や死んでいく体はエネルギー（有用性）が減少するものであり、それだけエントロピーが増加するという点で一見同じだ。 また、あるものが固有の機能の代わりに異なって使われたり借用された場合も元のエネルギー減少とみなすことができるので同様である。 一方、エントロピーは「無秩序度」と表現される。 熱が減少しただけに無秩序度は増加するのだ。 このようにエントロピーの法則により、体をポンドオブジェとして見る作家の観点から、慣習に対する抵抗と社会的規律や秩序を拒否する作家的態度を確認することになる。

  最後に彫刻作品としてシリーズとがある。作品は機械的構造が粗く現れるローテックカテゴリーの彫刻だ。作家は「何か奇妙な体が動くと面白そうだった。 [...]パフォーマンスと共に展示することで、人間は機械よりも良い存在かという質問を投げたいと思う」と話す。したがって、この作家の体が行うパフォーマンスなら、この作品は機械パフォーマンスといえる。シリーズはレジンと石膏で作られた比較的形が単調な三角錐や円形の動物キャラクター人形の形が連想される。 2枚は作家の意図と動機がやや明確で、レジンに花と鶏骨を入れて鋳造するほど計画的だ。しかし、形が人の姿をしているが非定型であり、身体要素が除去され、実際の機能が不可能なまさに「想像所」だ。したがって、ここにもエントロピーを適用してみると、エグマンの人体は機能できず、有用性が低いだけにエントロピーが高いため、社会的基準では無能だが、ヒョンフンの芸術世界では有能だといえる。したがって、「エッグマン」や「三脚」も慣習やどんな分析を拒否するヤンフンの芸術家的態度を反映していると見ることができる。

  ヒョンヒョン作家はデュシャンとウォーホルの態度と同じように慣習に抵抗しながら芸術家の自律性を追求し、理論的分析による叙事構造を拒否しながら、自分の関心と興味を再起的に表現することに集中する。 そのために、作家は既製であり、ポンドオブジェとして自分の体を使って絵を描いて土を作り、捨てられたものを組み合わせながら形をあらわし、時には体自体として飛び回ったり、言いつけて低い這いで寄りながら私たちが当然考える基準と区分に亀裂を起こして自分だけの遊びを楽しんでいるのだ。

  展示タイトルヒョンフン：想像所

  展示期間2023.07.11(火) - 2023.08.01(火)

  参加作家
  ヒョンフン

  観覧時間10:00am - 07:00pm (毎月最後の水曜日20:00まで)
  入場時間：観覧時間終了30分前まで

  休館日毎週月曜日

  ジャンル絵画

  観覧料大人：1,000ウォン
  青少年：600ウォン
  무료
  - 高齢者（65歳以上）および幼児（6歳以下）
  - 障害者（1級～3級）および保護者
  - 枯葉剤後遺症症患者証の保有者
  - 有功者（国家有功者、独立有功者、5.18民主有功者、参戦有功者、特殊任務有功者）および遺族証所持者
  - 名誉市民証所持者（配偶者を含む）
  - 選挙投票参加者（投票確認証、当日に限り）
  - 多子供優遇「夢の木愛カード」所持者全員
  - イ・ウンノ美術館個人、法人メンバーシップ

  場所イ・ウンノ美術館UngnoLee Museum（大田西区斗山大路135

  연락처042-611-9806

詳細については Instagram @artncba をご覧ください